芝加哥艺术学院毕业去向怎么样

“见到真人了，比照片美一万倍！”

早先听说，纽约校区来了一位颜值贼高的老师，接通视频那一刻，果然名不虚传！本来还奇怪，这位老师明明可以靠颜值，为啥还要拼背景……

老师的颜值大家感受下~

但聊下来我便发现，她内心的力量和对艺术教育的见解，比外在更具感染力。

Yuxi老师本科毕业于SAIC纯艺专业，研究生毕业于Parsons视觉传达专业。赴美8年，丰富的留学和平面设计行业经验让她对艺术和留学教育有了更深刻的理解和认识；横跨两座美国重要城市，从“纯艺术”转“实用艺术”，让她在挖掘专业兴趣、选校等方面也拥有独到的眼光。

下面，就请Yuxi老师亲自聊聊她一路的心得与体会！

Yuxi

SIA纽约校区明星导师

毕业院校

帕森斯设计学院

Communication Design MPS

获全额75%奖学金

芝加哥艺术学院

Fine Arts BFA

获21,000美元/年奖学金

PART 1

#质疑纯艺，理解纯艺，爱上纯艺

– 本科四年，我在SAIC –

坦白说，芝加哥艺术学院不是谁都能坚持上下来的，“读一半就跑”的学生年年有，大都因为这里“太纯艺”了。

SAIC完全拒绝商业化，这不是秘密，而我四年读下来发现，SAIC对纯艺的追求比外界传还要纯粹和极致。

‍死磕纯艺的老教授们

SAIC之所以如此纯艺，与它的教授风格有千丝万缕的关系。

我们学校的教授普遍很“老”，基本都在行业内颇有名望，可想而知，这些教授的艺术造诣有多深，无论是读过的书、办过的展，抑或人生经历……他们都能悉数传授给学生，仅这点，就是很多偏商业的学校或执教一两年的老师难以企及的。

举个例子，当时我们高阶油画的教授是一位80多岁的老爷爷，他走路不太利索，全靠拐杖支撑，很像飞屋环球记里面的爷爷。他每次上课都会拎个小行李箱，里面全是借来的艺术书籍或作品，时间一到，他就把箱子里的东西摆出来，无所谓乎学生看不看，他每节课都会这么做。

是不是听起来挺古怪？其实这位教授对艺术的理解和研究非常令人折服！

比如你画一幅油画，他不用停顿就能说出这幅画参考的是哪个画家、哪个作品、要表达什么，还会告诉你，如果对这个风格感兴趣可以往哪些方向、哪个教授去research。如果按他的思路去查就会发现，“竟真的和我喜欢、向往的作品完全一致”，那种共鸣非常令人感动。

大四临毕业，他对我们说：我现在已经80多了，我每天会迟到，是因为我走不动了，但我还是想教书教到我走不动的那一天。看来，把热爱当做职业真的是一件幸福而单纯的事吧。

还有个教授我印象也很深，他对外表不甚在意，有时候顶着爆炸头就来上课了，每天边吃苹果边上课，还会把鞋脱掉，很随意的坐在讲台上，现在想起那个画面我也憋不住笑。

总之，这些教授们都是SAIC非常宝贵的财富！他们举手投足都是个性，但又不约而同全身心投入教学。学生每进一寸，他们就会有一寸的欢喜。

Yuxi老师的留学生活，盗图必究

享受，而不是灌输

SAIC的纯艺气质刻在骨子里，但它不强迫任何学生“一个专业走到黑”。

SAIC的教育理念非常conceptual & experimental，致力于培养有沉淀、有个人风格的艺术家。在SAIC，读完大一的foundation，未来三年都不必刻意确定专业，而是可以在学校的所有课程中任意选择，随意搭配，从而制定自己的艺术路线，慢慢进阶。

像我自己，读纯艺的同时也修了视觉传达，得益于此，我转专业读研也并不吃力。

SAIC也不全是严肃的课，调香、种蘑菇这类课也很多，比如种蘑菇，研究的是蘑菇和菌之间的关系，很偏自然科学，如果有学生的画或装置与科学之间存在关系，便可通过这堂课亲自体验下，把所得所感融进作品，玩着玩着就把作品搞定了！

还有个很有意思的事，SAIC隶属于芝加哥艺术博物馆，所以学校里专门开了一扇门直通博物馆，我们在这里每天都能免费享受馆内的艺术资源，算得上是专属福利。

芝加哥艺术博物馆配备免费导览/图源官方INS

总结下来，如果想把孩子往艺术家、策展、艺术教授，甚至纯艺术家等方面培养，SAIC堪称不二之选，因为这里就是沉浸式体验纯艺的殿堂，我上学的那个年龄不太理解，但如今积累了一定社会经验再回头看，由衷地认为：

那真是一个宝藏学校。

芝加哥艺术学院/图源官方INS

PART 2

#下一站，Parsons

– 1年MPS的读研经历 –

我的研究生专业严格意义不叫视传，叫Communication design，这个专业只聚焦数码产品设计，更多的是研究产品设计和界面/网页用户体验设计。

从纯艺降落到“实用艺术”，为什么

一方面，不容否认，近年UI/UX的行业发展迅速，它可以和高新科技进行链接，未来也有虚拟世界、AR这样一些领域等待开拓，像3D艺术也可以融合在一起，如此优越的前景很难不心动。

Yuxi老师的UI/UX作品，盗用必究 一款专门针对餐饮行业商家的 B2B 应用程序

另一方面，我在SAIC积累了一定的视传学习经验，可以将一些知识框架融到UI/UX产品设计中，把脑子里的理论知识通过理性的方式去生产，从而产出利于目标用户理解的产品。

总之，我之所以转专业并非是完全抛弃纯艺，相对的，反而是SAIC开放的课程设置给了我更自由的选择空间。

MPS项目，向金字塔尖攀登

Parsons的Communication design是个一年的MPS项目，除了我的专业，MPS还有一个时尚管理方向。区别于普通的MFA，MPS像金字塔一样具有绝对性，它要求我们朝一个很尖锐的方向，专精地去研究，优势就是毕业可直接上岗，就业指向性很强。

说起来有些现实，但如果学生想尽快赚到人生的第一桶金，或纯粹喜欢这个方向，那么不用怀疑选MPS就好，这个项目主打“快准狠”，所授的都是非常实用的技能，政策对留学生也很友好，毕业后有三年的留美实习时间。

MPS项目亮点/图源官网

教学风格上，Parsons的老师虽也都是行业专家，但多数是年轻的Part-time老师，他们除了授课还有自己的公司，教学也偏实战，经常会模拟公司的工作情景。好处是，你能接触到行业内最新最前沿的理念，同时，你如果和某个老师network的比较好，想获得实习机会也不难。

Yuxi老师的留学生活，盗图必究

总的来说，相比MAIC，Parsons更偏商业艺术，但同时也注重培养学生的个性和领导力，学校经常邀请各行业的商业人脉来演讲，输出商业化产品的运行规则，比如之前吴彦祖来“上课”，当时真是热闹了好一阵。

聊了半天就读体验，下面和大家分享下我近年的创作。

PART 3

#每个人的内心都有一片荒原

– 用艺术挑起社会责任的担子 –

艺术来源于社会，也要反哺社会。

插画也好，UI/UX设计也罢，在我看来，每一位艺术工作者除了传递美感，其实身上也都肩负着社会责任。

好好说再见——ROSY

之前有一阵很热衷做儿童绘本，因为当下社会，很多家庭或多或少存在一些伤痛，于是便想通过儿童绘本引导更多家庭建立良好的亲子关系。

比如ROSY这个作品，创作目的就是为孩子们提供一个想象的空间，并呼吁家长多关注孩子的内心世界。

ROSY的创作灵感来自宫崎骏的电影《阿丽埃蒂》，反映了一个小女孩的孤独童年。也许绘本主角Rosy是很多孩子的缩影，渴望关注和陪伴。

Yuxi老师的绘本作品ROSY，盗用必究

不知道大家是否注意到，绘本中有一位从画走出来的王子，王子陪伴了Rosy很长一段时间，但后来小女孩搬家了，再也没有见到王子。

Yuxi老师的绘本作品ROSY，盗用必究

想表达的意思很简单——成长过程中的陪伴都是阶段性的，每个人都会最终走向孤独，我们总要学会和成长中的牵挂好好说再见。

尽管话题沉重，小孩子来看却并不会觉得阴暗，这个作品整个色调都比较欢快，小朋友可能看到的就是有个王子陪着小女孩玩的很开心，但成人视角下，我们的体会和思考是不同的。

去和微风岛相遇

——Island Breeze

UI/UX方面，我想聊聊我最近的一个作品：Island Breeze。

这是一款心理健康的应用程序，做这个APP的初衷是希望为有情绪问题的人群，提供疏通和宣泄的途径。

无论是受精神疾病所困，还是情绪决堤，抑或只是想找个地方倾诉，都可以打开Island Breeze，寻求疗愈和力量。

Yuxi老师的作品Island Breeze，盗用必究

选择APP这个载体，也是因为它易得且社会使用率很高，就像微风岛这个名字一样，我希望每一位用户都能从这里感受到被关怀的温暖。

这也是我身为设计师的社会责任，我想能尽可能用我的创意和设计去对目标群体产生影响力。

我的作品大都“感情用事”，归根结底这些情感都来源于真实经历，这也是很多艺术学生会呈现的一种表达方式，以内心比较坦开的状态，回忆过去经历，包括快乐和伤痛，然后把它以美好的形式呈现出来。

我的艺术经历暂且分享到这里，接下来想聊聊我在芝加哥和纽约两个城市的生活经验，相信对即将留学的同学也是重要的参考。

PART 4

#芝加哥 VS 纽约

– 我的真实留学生活 –

别看芝加哥和纽约都在美东，但二者之间的差异很大。

先说说芝加哥：

SAIC位于芝加哥市中心，芝加哥的downtown很小，学校周边艺术资源很丰富，除了芝加哥艺术博物馆，还有很多画廊，不定期也会举办一些画展，保证学生的日常社交和networking基本没问题。

芝加哥/图源INS：loopchicago

重点聊下芝加哥的安全问题，之前有人说芝加哥是“现实版哥谭”，有点夸张，但安全确实是芝加哥最大的弊病。

先强调下，没必要草木皆兵，因为在美国，任何城市都有安全和相对不安全的街区。像芝加哥，城市以南最不安全，黑帮密集，非必要不要去那边。

一般情况下，出门结伴而行，在downtown附近活动都没问题，警力很充足，学校也会提供安全支援，比如晚上提供校车接送学生、开设安全热线，有求必应。

总之，留学在外，一定提高安全防范意识，不要去不熟悉的地方，也不要去危险街区，时刻保持警惕，想平安度过留学生活并不难。

再说说纽约：

纽约的安全比芝加哥好很多，但也会有一些奇怪的人，所以还是那句话：远离危险街区，出门结伴而行。

纽约/图源网络

Parsons同样位于纽约市中心，在这里上学能尽情享受纽约多元文化的碰撞。除了这点，纽约最大优势是就业机会非常多，但想拿到好的工作机会也要拼实力，毕竟城市大，优秀的人多，竞争也更激烈。

纽约的艺术店铺、画廊以及各种各样的展和活动几步遍地都是，可以让你更好地挖掘自己的艺术风格并和商业链接。总之，比起芝加哥，纽约更适合对“商业艺术”感兴趣的学生。

纽约/图源网络

弊端也是有的，纽约是个“熔炉”一样的城市，难免“鱼龙混杂”，所以，定力强、清楚自己想要什么、三观完善的学生更易在纽约立足。

PART 5

#写在最后

– 一点关于选校的建议 –

前面聊了很多关于院校方面的事，原因无他，我认为，选到一所“对”的学校，留学就成功90%了。

面对网上“艺术无用论”的扎心言论，现在很多家庭都心照不宣的把就业当做选校必要参考因素，但我认为，选择学校，还是要建立在对学校的整体了解上。

何谓整体了解？

包括但不仅限于地理位置、城市人文、天气、城市氛围、就业前景、教学风格、学校气质。比如想去加州，除了学校本身，也要弄清自己是否喜欢加州的天气、是否接受目标城市的生活方式和居住环境，甚至学校的饭好不好吃，住宿条件怎么样，这些都是容易忽略却很影响就读体验的因素！

最后的最后，我想说，耳熟能详的艺术院校都称得上顶尖的存在，请抛弃用“功利”的目光审视学校，毫无疑问地选择自己热爱的学校、城市、专业、艺术风格、课题和教授 ，Go, do. And have fun！

Yuxi老师的留学生活，盗图必究

采访者按：

相信大家都听说过一个说法——今天的我们是由人生中万千个选择塑造而成的，其中一个关键选择，发生在18-20左右的年纪。

这个阶段对多数人意味着，刚刚完成高中或大学的学业，甚至半只脚还未踩进社会。对于未来，我们踌躇犹豫，害怕做出影响一生的决定。

但人生哪有完美的选项？选校也好，定专业也罢，我们要做的是深思熟虑，勇敢选择、大胆求证，把未来的可能性紧紧握在自己手中。

不要把你的留学和人生，变成拆盲盒。

感谢Yuxi老师的悉心分享，文章末尾我也把老师采访后聊到的常看书单分享给大家，感兴趣的同学可以去看看，一定能为你带来不错的灵感！

Mondrian

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Your Brain On Art

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